Canción

En resumen, la canción habla sobre la forma en la que el locutor expresa su rebeldía y su forma de pensar ante la sociedad en la que se encuentra inmerso. También hace un llamado a que los demás jóvenes rechacen el tipo de vida marcado por los adultos.

2.- Letra de la canción

Previo análisis de esta canción, debemos de hacer la aclaración que debido a un encadenamiento todas las frases presentan los tres primeros actos, es decir, fonético, fático y rético, por lo que sólo pondremos aquellos que pertenezcan a los actos locutorios, ilocutorios y perlocutorios.

REBELDE

Mientras mi mente viaja donde tú estás ACTO LOCUCIONARIO.- sólo establece algo

Mi padre grita otra vez ACTO ILOCUCINARIO DIRECTO/INDIRECTO.- afirma e informa

Que me malgasto mi futuro y su paz con mi manera de ser ACTO LOCUCIONARIO.- reproduce las palabras que alguien más dijo

Aunque lo escucho ya estoy lejos de aquí ACTO ILOCUCIONARIO DIRECTO/INDIRECTO.- informo y afirmo

Cierro los ojos y ya estoy pensando en ti ACTO PERLOCUCIONARIO.- mueve sentimientos de otra persona.

Y soy rebelde ACTO ILOCUCIONARIO DIRECTO/INDIRECTO.- afirma e informa que es rebelde

Cuando no sigo a los demás ACTO ILOCUCIONARIO DIRECTO/INDIRECTO.- afirma e informa que no sigue a los demás.

Y soy rebelde ACTO ILOCUCIONARIO DIRECTO/INDIRECTO.- afirma e informa que se es rebelde

Cuando te quiero hasta rabiar ACTO ILOCUCIONARIO DIRECTO.- afirma que lo quiere hasta rabiar

Y soy rebelde ACTO ILOCUCIONARIO DIRECTO/INDIRECTO.- afirma e informa que se es rebelde

Cuando no pienso igual que ayer ACTO ILOCUCIONARIO DIRECTO.- afirma que no piensa igual que ayer

Y soy rebelde ACTO ILOCUCIONARIO DIRECTO/INDIRECTO.- afirma e informa que se es rebelde

Cuando me juego hasta la piel ACTO ILOCUCIONARIO DIRECTO.- afirma que se juega hasta la piel

Si soy rebelde ACTO ILOCUCIONARIO DIRECTO/INDIRECTO.- afirma e informa que se es rebelde

Es que quizás nadie me conoce bien ACTO ILOCUCIONARIO DIRECTO.- afirma que nadie la o lo conoce bien

Alguno de estos días voy a escapar ACTO ILOCUCIONARIO DIRECTO/INDIRECTO.- afirma e informa que se va a escapar

Para jugarme todo por un sueño ACTO LOCUCIONARIO.- Describe.

Todo en la vida es perder o ganar ACTO ILOCUCIONARIO DIRECTO.- es una afirmación

Hay que apostar, hay que apostar sin miedo ACTO PERLOCUCIONARIO: persuado o invito a que se hagan las cosas sin pensarlas

No importa mucho lo que digan de mí ACTO LOCUCIONARIO.- es una oración con sentido de acuerdo al contexto

Cierro los ojos y ya estoy pensando en ti ACTO PERLOCUCIONARIO.- mueve sentimientos de otra persona

3.- Resumen / Crítica

1. Contradicción – argumentación
2. Sus papas no la dejan ser y busca algo alternativo
3. No sigue a los demás pero invita a que la sigan

4. El acto ilocucionario directo e indirecto son los que dominan el mensaje de la canción. Esto es porque afirma que es rebelde e informa cuales son éstas características que conforman la actitud de ser rebelde.

5. tipo de ideología manifestada en la canción.

La ideología que presenta esta canción es la segmentaria, por que los jóvenes van en contra de las normas establecidas por la sociedad, dentro de la cual se encuentran los padres como autoridad. Los padres imponen normas a sus hijos, las cuales no son aceptadas por los jóvenes ya que no les permiten vivir sus vidas como ellos quisieran.

A continuación mostramos frases de la rebeldía individual:

Cuando no sigo a los demás

Todo en la vida es a perder o ganar

Hay que apostar, hay que apostar sin miedo

Tiene perlocuciones implícitas en cada párrafo persuadiendo a receptores a ser rebeldes

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Efectos de los Medios

Los efectos de la comunicación han tenido una gran trascendencia por la evolución que se ha generado con los medios de comunicación. El origen de la creación de teorías sobre este tema comienza a desarrollarse en los años 30 en el país de Estados Unidos; donde se originó la teoría de la aguja hipodérmica enfocado al poder mediático, poco después se generaron las teoría de two step flor, cultivo , knowledge gap, agenda setting y el espiral del silencio. Todas estas teorías enfocadas a una finalidad encontrar como los medios de comunicación han influido dentro de una sociedad, lo que trajo consigo que convergieran en una pregunta: ¿Qué hacen los medios a los sujetos?.(Jensen y Rosengren, 1990 en Vega Aimeé, 2004)
Dentro de la diversidad de teorías que existen sobre los efectos de lo medios podemos destaca la de usos y gratificaciones que se explicara a continuación:
El enfoque que utiliza esta teoría no responde a la cuestión sobre qué es lo que los medios hacen con la audiencia, sino, qué es lo que la audiencia hace con los medios. Dicha teoría fue desarrollada bajo la creencia de que los miembros de la audiencia tienen ciertas necesidades las cuales muchas veces la satisfacen con los medios, además de ser seres capaces de elegir conscientemente lo que desean consumir.
Bajo esta perspectiva, los medios le darán a la gente aquello que pidan, estancados en un nivel muy básico de estímulo - respuesta.
Dentro de esta teoría podemos destacar tres objetivos que nos permitirá tener una perspectiva más amplia de su función:
1. Uno de sus objetivos es explicar como los medios masivos son utilizados para satisfacer las necesidades de cada individuo.
2. Entender las motivaciones que tiene cada persona por medio de un comportamiento mediático.
3. Identificar las funciones o consecuencias que surgen a partir de las necesidades, motivaciones y expectativas que se desean obtener.
La contribución más importante de los Usos y Gratificaciones es el hecho de que la audiencia no es impotente antes los 'mass media', más bien es activa y se propone utilizar el contenido de los medios para servir a sus muy particulares propósitos e intereses. Por lo general las necesidades que la audiencia pretende satisfacer son:
- identidad personal
- relaciones personales
- diversión
- escapismo ( Dolf Zillmann Jennings Bryant: 1996)
El enfoque que utiliza esta teoría tiene su base en variables psicológicas. Esto consiste en la relación entre el estímulo, el estado interno del individuo y la respuesta a ese estímulo. La audiencia es motivada por influencias del tipo social, psicológico y cultural para utilizar los medios con el objetivo de obtener gratificaciones particulares.
Las gratificaciones que se obtienen ocurren de dos maneras distintas:
1) Gratificaciones que resultan de la experiencia placentera del contenido de los medios y que son sueltas durante el proceso de consumo (gratificaciones culturales)
2) Gratificaciones que resultan del aprendizaje de información del contenido de los medios, y subsecuentemente utilizarlo en asuntos prácticos (gratificaciones de contenido, cognitivas o instrumentales).
De acuerdo a la pirámide de necesidades de Abraham Maslow, Katz presentó una clasificación de necesidades que todo aquel que hace uso de los medios tiene:
a.- Necesidades Cognitivas: aquellas relacionados con el refuerzo de información, conocimiento y comprensión.
b.- Necesidades Afectivas: aquellas relacionadas con el refuerzo de experiencias emocionales y de placer.
c.- Necesidades de Integración Personal: aquellas relacionados con el refuerzo de credibilidad, confianza y estabilidad a un nivel individual.
d.- Necesidades de Integración Social: aquellas relacionadas con el refuerzo de contacto con la familia, con las amistades y con el mundo.
e.- Necesidades de Escape: aquellas relacionas con el escapismo, desahogo de tensión y el deseo de diversión. Martínez. ( Coll Juan Carlos, 2001)
La mayoría de las investigaciones que se ha realizado en la actualidad de han inclinado por comprobar las hipótesis relacionados con las gratificaciones y el consumo de los medios, la relación entre gratificaciones deseados y obtenidas; así como los orígenes sociales y psicológicos de la exposición a los medios. Al parecer, el uso de los medios por cada individuo refleja atributos psicológicos y circunstancias sociales que están relacionadas mediante una compleja red impredecible y sensible al contexto.
La televisión dentro de este esquema es el medio con mayor impacto entre los medios de comunicación; como sabemos los medios exhiben un tipo de realidad, estructurada en categorías sociales, que los consumidores interpretan en su vida cotidiana. Esta interpretación se realiza a través de códigos culturales que proveen un consenso sobre cómo interpretar el significado simbólico de las imágenes mostradas (Hirschman y Thompson, 1997 en Fenollar y Ruiz, 2004.)
Asimismo, la teoría de la cultivación (Gerbner, 1980 en Fenollar y Ruiz, 2004), hace referencia que cada individuo se desarrolla de acuerdo del entorno de masas mediatizado que cultiva las imágenes basadas en normas culturales de una sociedad.
Las implicaciones de esta teoría es que al tener una elevada exposición a la televisión provoca la aceptación como real de lo que la pantalla muestra (Shrum, 1998 en Fenollar y Ruiz, 2004.)
Con esto nos damos cuenta que por ello se afirman que la televisión cultiva la realidad, o que representa para la audiencia una realidad social culturalmente definida (Lee, 1989 en Fenollar y Ruiz, 2004). Por tanto, la televisión y la publicidad tienen una relación simbólica, pero en esa relación la televisión aumenta el efecto de la publicidad al mostrar ciertos productos/marcas más deseables que otros (Hirschman y Thompson, 1997 en Fenollar y Ruiz, 2004.)
De acuerdo con lo señalado anteriormente, la alta exposición a la televisión implicará una mayor actitud hacia la realidad social presentada por el medio, y una mayor actitud hacia la realidad presentada en la publicidad.

La telenovela: Primer producto cultural latinoamericano.

La televisión es uno de los fenómenos que siempre ha tenido gran impacto dentro de la sociedad y sus producciones como las telenovelas han generado siempre un impacto dentro de los comportamientos de cada individuo.
En México la producción de las telenovelas, inicia en 1957 que con el paso del tiempo los avances tecnológicos van modificando las formas de producción, estas fueron el video tape y el apuntador
En 1975 se creó la primera telenovela titulada “Senda Prohibida” historia original de Fernando Villeli y su patrocinador por excelencia era Colgate Palmolive, protagonizada por Silvia Derbez, Maria Idália, Augusto Benedico y Luis Beristáin.” ( Gutiérrez Enrique, 1991).
Para estudiar la producción de las telenovelas, Martín Barbero va a considerar “el mundo de ideologías corporizadas, de técnicas y procedimientos, de jerarquías, etapas y recursos” (Martín, J. y Muñoz Sonia; 1992), formados por medio de la competitividad que una empresa va formado con el uso la tecnología, de niveles y fases de decisión de la historia de la telenovela, las ideologías profesionales (es lo que construye la telenovela como las reglas, demandas sociales, creatividad de los directivos), las rutinas productivas o cómo se va a trabajar en la telenovela y estrategias de ventas o su publicidad para que se reconozca.

Para Martín Barbero “el melodrama toca la vida cotidiana, conecta en ella no sólo como su contraparte sino como algo de lo que está hecha, ya que vive del tiempo de la recurrencia y la anacronía” (Martín, J. y Muñoz Sonia; 1992),. Lo que pone en juego el melodrama es el drama del reconocimiento, donde lo que mueve la trama es siempre el desconocimiento de una identidad y la lucha contra los maleficios y apariencias, contra todo lo que la oculta y disfraza (una lucha por hacerse reconocer). La anacronía es hoy la que le da sentido al melodrama, ya que le permite mediar el tiempo de la vida, esto es, el de una sociabilidad negada, económicamente desvalorizada y políticamente desconocida pero culturalmente viva; el tiempo del relato que afirma y hace posible que la audiencia se reconozca en con ella.
El melodrama es parte de la vida cotidiana de la audiencia, donde la vida de cada individuo se relaciona con la vida colectiva, vivencias y experiencias particulares e individuales de un determinado grupo social. “El tiempo y el espacio son cruciales para el melodrama de la telenovela” (Martín, J. y Muñoz Sonia; 1992), ya que en éstas participan personajes que son estereotipados como el bueno y el malo, jugando un rol dentro de la estructura narrativa de la misma logrando que el espectador se involucre directamente con los momentos y vivencias de los personajes, quienes logran transmitir emotividad y sensibilidad a las audiencias dentro de los valores de la convivencia social.
La principal característica del melodrama es la ficción donde los actores del medio escenifican roles, vivencias e historias bajo cierto contexto que es marcado por los diálogos, los cuales son pensados, creados y adaptados a cada situación que presentan los personajes. Los televidentes logran una estrecha relación con la ficción precisamente por la entrada que se da a un mundo que como audiencia sabemos no es real, sin embargo despiertan sentimientos, como tensión, angustia, felicidad y risa
En la actualidad nos podemos dar cuenta como melodramas como RBD se ha convertido en todo un fenómeno debido al juego que se origina por la dualidad de la realidad y la fantasía, al momento que se genera una producción discográfica con los protagonistas de dicha telenovela, además de la publicidad que se exhibe en diversos programas, que no tienen relación con su género.

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Noticias

PáginaU
Notimex

CIUDAD DE MEXICO, México - El grupo juvenil de música pop RBD culminará su Tour Generación RBD 2005 con una fecha más en el Auditorio Nacional de la Ciudad de México, por lo que el próximo 28 de agosto tendrá otra cita con sus seguidores.
Rebelde: RBD

Apoyo desmedido
Luego de que se divulgaran las fechas de sus presentaciones los días 25 y 26 de agosto en el Coloso de Reforma, con las cuales finalizarían su gira, la agrupación decidió estar una vez más con su público, informó una empresa de entretenimiento en un comunicado de prensa.
Con esta nueva fecha, alrededor de 30 mil personas serán testigos del cierre de la gira, que recorrió desde mayo pasado ciudades como Toluca, Estado de México, San Luis Potosí, Aguascalientes, León, Guanajuato; Guadalajara, Jalisco; Querétaro, Puebla, Veracruz, Villahermosa, Tabasco y Monterrey, Nuevo León.
En dicho concierto, el sexteto -integrado por Anahí, Dulce María, Christopher, Maite, Alfonso y Christian- interpretará tanto temas de su producción homónima como canciones que fueran éxito en las voces de Timbiriche, Flans, Maná, Hombres G y Yuri.
Durante cada presentación, RBD ofrece una producción que incluye luces y fuegos artificiales, además de una serie de imágenes de diversas personalidades como Juan Pablo II, Gandhi y el Dalai Lama, las cuales son proyectadas en las pantallas del auditorio.
Gracias a las altas ventas de su álbum debut, RBD obtuvo recientemente Disco de Diamante por más de 400 mil unidades vendidas, además de lograr un récord al presentarse por seis ocasiones en el Palacio de los Deportes.
RBD logró el récord de ventas a tan sólo un mes de su lanzamiento al colocar dos sencillos de manera simultánea en el Top 10 nacional, además de la sexta posición en el Hot Latin Tracks de Billboard USA. Igual, fue considerado como el álbum número 23 de los 50 latinos más vendidos en México.
Contágiate con tu novela Rebelde de lunes a viernes (3pm, 2 Centro) por Univision.

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Industria de la Cultura

La industria cultural, es uno de los tópicos que ha sido de interés para los diferentes teóricos de la comunicación, quienes se han encaminado en el estudio de los efectos que producen los mensajes mediáticos en las sociedades en general y en los individuos en lo particular. Éste está contenido en la teoría crítica propuesta por la escuela de Frankfurt, que nace a partir de los años 20’s en Alemania y “los fines específicos de la teoría crítica son la organización de la vida en la que el destino de los individuos dependa no de el azar y de la ciega necesidad de incontroladas relaciones económicas, sino de la programada realización de las posibilidades humanas”( Wolf M, 2002). El término Industria cultural, fue empleado por primera vez por M. Horkheimer y T. Adorno en el libro Dialéctica de la Ilustración.

La industria cultural se compone de dos vertientes por un lado, el industrial (producción, tecnología, mercado) y por el otro, el discurso (contenido discursivos, circulación de formas simbólicas, en películas, programas, etc.).

Para la teoría crítica el sistema capitalista ha hecho que los individuos se vean envueltos en una dinámica de consumismo y al educarse y crecer en esta cultura, tienen necesidades, formas de ser, pensamientos etc., creados por este sistema que según T. Adorno y M. Horkheimer produce aburrimiento, conformismo y huida de la realidad. Los medios de comunicación reprimen al individuo pues tienden a adormecer a las masas (entorpecen el pensamiento e empantanan el poder crítico) además elimina elementos propios del individuo como son la espontaneidad.

Llevando lo anterior al terreno de la producción de la telenovela RBD, ésta ha sido todo un éxito en la industria del entretenimiento, pues ha generado grandes ventas de discos, artículos, revistas, entre otras cosas y los medios de comunicación han sido la clave del éxito de dicha telenovela, para poder entender este fenómeno social, la teoría mencionada busca “…referir dichos fenómenos a las fuerzas sociales que los determinan”( Marcuse 1936,(citado en Rusconi, 1968) en Wolf M,2002), en este sentido, ¿qué es lo que ha provocado el éxito (en ventas) de RBD? según la teoría crítica, es el capitalismo y la industrialización en la que vivimos, así como la incorporación de los medios masivos de comunicación, que fungen como transmisores de mensajes consumistas y culturales, lo que incita a que los individuos estén en constante necesidad por comprar nuevos disco, ropa de moda, la última tecnología, creando falsas necesidades a los individuos y vendiéndoles la idea de libertad y felicidad, que consisten en la elección de un producto u otro.

Los productos de la «industria cultural» (que nutre a la «cultura de masas») y el desarrollo tecnológico deshumanizado, conducen a la sociedad a la pérdida de su identidad e ideología, (o capacidad para crear nuevas ideologías) reduciendo la circulación del conocimiento a través de los espacios de ocio.

A través de los medios de comunicación, los individuos no sólo reciben (o compran) productos, sino también estereotipos de personalidad y estilos de vida a través de la imágenes proyectadas en cine o televisión, al respecto T. Adorno dice refiriéndose a Kant “ kant anticipó intuitivamente lo que ha sido realizado concientemente sólo por Hollywood: las imágenes son censuradas por adelantado en el mismo acto de su producción en conformidad con los modelos del intelecto según el cual deberían de ser contempladas” (Wolf M, 2002) lo anterior quiere decir que los medios proyectan estereotipos a seguir que son bien vistos en la sociedad de las élites, lo que implica que el individuo, para llegar a ser parte de este sector tiene que vestirse, hablar, y vivir de manera parecida a como se presenta en los medios. Horkheimer afirma que (en el caso del cine) el espectador percibe después de exponerse al film, ve la vida cotidiana como una continuación del espectáculo porque precisamente las producciones cinematográficas o en este caso televisivas, buscan parecerse más a la realidad para crear ilusión. Los estereotipos que crean los medios juegan un papel importante

“...los estereotipos son un elemento indispensable para organizar y anticipar las experiencias de la realidad social que lleva a cabo el individuo… la división del contenido televisivo en diferentes géneros, (policíaco, novela, comedia, etc.) a llevado a fórmulas rígidas … porque definen el modelo comportamental del espectador antes de que éste se cuestione ningún contenido específico… de esta forma el espectador se acerca a cada uno de ellos con un modelo establecido de expectativas antes de hallarse frente al propio espectáculo.”(Wolf M, 2002)

Productos culturales como RBD reflejan el mecanismo económico que domina el tiempo de trabajo o estudio y el tiempo libre, a saber: el consumismo; el mercado impone estandarización, organización y gustos del público que se vuelven necesidades y luego estereotipos. No es casual que la mayor parte de la sociedad (mujeres y hombres) considere que la belleza femenina (por ejemplo) tenga que ver con tener un cuerpo delgado; es una moda que se complementa con ropa y demás artículos (productos culturales), es decir, gustos y necesidades creadas por el sistema capitalista, que trabaja diariamente por lanzar al mercado estos productos “diferentes” con el fin de vender, en este sentido T. Adorno señala que lo que la industria cultural “… ofrece como completamente nuevo no es mas que la representación en formas distintas de algo siempre idéntico; el cambio enmascara un esqueleto, en el que es tan poco lo que cambia como en el mismo concepto de beneficio, desde que éste ha conquistado el predominio sobre la cultura”( Wolf M, Pp 101,102. 2002)

En el caso de los productos culturales como las canciones, películas y telenovelas, pero sobretodo éstas dos últimas, Horkheimer señala que la industria de la cultura ha acabado con la rebeldía que se emancipa sobre el sistema, al no ver en las nuevas creaciones artísticas mas que sus efectos, les ha quitado la espontaneidad en el momento que todo es planeado “para el consumidor no hay nada que no haya sido ya anticipado en el esquematismo de la producción… Incluso los gags, los efectos y los chistes están calculados como armazón en que se insertan… La industria cultural se ha desarrollado en el primado del efecto, del logro tangible, del detalle técnico sobre la obra…” (Páez Díaz De León L. P 241, 2001)

RBD es un claro ejemplo de ello; si bien parte del crecimiento de todo ser humano es pasar por la adolescencia, caracterizada precisamente por esa rebeldía que genera nuevas propuestas y manifestaciones sociales (autenticas); en la novela se toma y reconoce esta rebeldía, pero se encamina a una nueva concepción de ser rebelde prefabricada, vestir, actuar, hablar, ir al antro, todo como los personajes de la novela, es hoy en día el nuevo significado de ser rebelde; la industria cultural reconoce las características y necesidades de los adolescentes que sienten que la sociedad y su familia no los entiende y los lleva a la pantalla y resulta todo un éxito, porque por un lado los jóvenes ven tomadas en cuenta sus necesidades y por otro, la empresa televisiva recauda fuertes cantidades de dinero, esto es un nuevo enfoque hacia la sociedad adolescente, que pasa de ser un problema (por la rebeldía) a un negocio.
Cabe señalar que esta telenovela no ha dejado de lado los esquemas básicos de toda telenovela:

“No sólo se mantienen cíclicamente los tipos de canciones de moda, de estrellas y operatas como entidades invariables; el mismo contenido específico del espectáculo, lo aparentemente variable es deducido de ellos… el fracaso pasajero del héroe que… sabe aceptar deportivamente, los saludables golpes que la amada recibe de las robustas manos del galán… son clichés hechos para usar a placer de aquí a allí...” (Páez Díaz De León L, P 241, 2001)

Lo anterior quiere decir que las empresas televisivas pocas veces se arriesgan a probar con contenidos o esquemas diferentes, porque hacer significaría arriesgar ganancias económicas que ya tienen aseguradas con los esquemas tradicionales. Van haciendo aparentes modificaciones que como se menciona arriba, hagan creer al espectador que se trata de una historia nueva.

Finalmente un producto cultural que también es analizado desde la teoría crítica, es la música, la cual para los teóricos de la escuela de Frankfurt, es una música ligera y sin gran contenido que no invita a la reflexión además de hacer que el oyente pierda su espontaneidad y expresividad.

“… no está manipulada únicamente por sus promotores, sino en cierto sentido también por la naturaleza intrínseca de la propia música, en un sistema de mecanismos de respuesta completamente antagónicos al ideal de individualidad propio de la sociedad libre. La música ligera o popular es producida de tal forma que el proceso de traducción de la unicidad en una forma está ya enteramente planificado y alcanzado en la misma composición” (Wolf M, P98. 2002)

Poniendo nuevamente el ejemplo de la telenovela RBD, citamos a continuación la letra de la canción (fragmentos) que los personajes cantan, lleva implícita la ideología y nueva concepción de lo que es ser rebelde. Rebelde en la telenovela significa seguir el comportamiento de lo que dice esta letra.

”Mientras mi mente viaja donde tú estás

Mi padre grita otra vez
Que me malgasto mi futuro y su paz
Con mi manera de ser....
Aunque lo escucho ya estoy lejos de aquí
Cierro los ojos y ya estoy pensando en ti.

Y soy rebelde
Cuando no sigo a los demás
Si soy rebelde
Cuando te quiero hasta rabiar
Y soy rebelde
Cuando no pienso igual que ayer
Y soy rebelde
Cuando me juego hasta la piel
Si soy rebelde
Es que quisás nadie me conoce bien.

No importa mucho lo que digan de mí
Cierro los ojos y ya estoy pensando en ti.”
(Musica.com, 2005, Octubre. Disponible en http://www.musica.com/letras.asp?letra=700239)

Las palabras con poco contenido hacen al oyente entender de manera rápida la temática de la canción, al ser tan fácil de entender, envía al oyente el significado superficial de ser rebelde

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Hipótesis de nuestra investigación

**RBD (Rebelde) es un fenómeno televisivo que se ha convertido en un fenómeno social y comercial que moldea la identidad de los jóvenes mexicanos de tal forma que su identidad personal se vaya perdiendo.**

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Identidad Juvenil

Como seres que vivimos en sociedad, que compartimos e interactuamos diariamente con más individuos, es necesario crear una identidad que nos sitúe como diferentes de los demás, la identidad tiene que ver con el comportamiento, carácter y personalidad individuales, que se van definiendo a partir de el entono en el que el individuo se desenvuelve, la cultura en la que vive y la educación que recibe. En especial la etapa de la juventud, (casi siempre relacionada con la adolescencia) es un periodo de transición que provoca inestabilidad tanto fisiológica (por los cambios hormonales propios del crecimiento) como emocional; siempre está en construcción.

Algunos autores definen la juventud como “un concepto vacío de contenido fuera de su contexto histórico y sociocultural. La condición de ser joven ha sufrido variaciones en el tiempo… Existe una amplia variedad de acotaciones y rasgos temporales a partir de los cuales se destaca la condición juvenil… y el concepto de juventud se inscribe en las características fundamentales de la clase social de pertenencia.” (Feixa, C. 2002, P.11)

La identidad juvenil además tiene relación con la clase social y el entorno, por ejemplo no es lo mismo un joven que crece en una zona campesina, al que crece en una zona urbana; las actividades del primero, involucran procesos de adultecimiento prematuro, donde su madurez se define desde los cuadros del trabajo, mientras que en la zona urbana, es a partir de las ofertas de consumo.

Los jóvenes forman su carácter y personalidad primero de la separación de las figuras paternas que en la niñez le proveían de amor y de los cuales dependía, y que ahora tiene que negar para reafirmar su individualidad y por ende su independencia; todo este cambio trae consigo una crisis en el adolescente, que lo lleva a estar en constante conflicto con sus padres y con el mismo. En segundo lugar forma su carácter y personalidad de la imitación de personas que admiran, como sus maestros, amigos, hermanos, artistas, etc. Dicha imitación va desde la forma de ser, caminar, hablar, hasta el vestir, también “La identidad surge de la ciudadanía, de la sobrevivencia cotidiana en la urbe y el empleo” (Monsiváis, C. inauguración del primer Festival de Identidades Juveniles organizado por Espacio Estudiantil. Universidad Autónoma de la Ciudad de México, 2005).
Otro medio de donde toman elementos para auto –construirse es la televisión. Vivimos en un sistema consumista de productos materiales e ideologías creadas, donde los medios de comunicación son los principales vendedores; la telenovela RBD ha sido un gran fenómeno porque ha sabido influir de laguna manera en la juventud, en aspectos como la forma de ser y vestir de los jóvenes. Según Carles Feixa, la conformación de la identidad juvenil se forma a través de:

“Identificaciones gregarias, donde quedan comprendidas expresiones, estilos, gustos, definidos por imitación. En esta categoría se encuentran una serie de conductas de agregado donde los jóvenes participan de elementos comunes... Éste es el caso de las modas o de la adopción de estilos provenientes de contextos diferentes... La moda se refiere a un encuentro difuso en donde donde no hay Inter. –reconocimiento...” (Feixa, C. 2002. P 19-20)

Es pues en esta clasificación que hace el autor, donde se encuentran los jóvenes admiradores de RBD, quienes siguen e imitan a estos personajes por moda, es decir, no hay un sentido de pertenencia algún grupo o Inter.-reconocimiento, como sí pasa en otros grupos donde tienen una estructura definida.

En la era digital es más difícil en comparación a otras épocas formar una identidad porque gracias al acceso a medios de comunicación como el Internet, el cable, señales por satélite, entran a nuestro hogar formas de vida diferentes, culturas e identidades diferentes, sobre todo de países de primer mundo que se muestran frente a nuestra sociedad como ilusiones o sueños, tal es el caso de la “american way life” que se nos presenta como el modelo de vida a seguir, modelo elaborado por el sistema capitalista; de este modelo, la telenovela RBD, toma algunos aspectos y los incorpora a las escenas sutilmente, como el simple hecho de hacer creer que el éxito de la vida se basa en ser personas famosas en el medio artístico.

Sería erróneo señalar únicamente a los medios como causantes de esta concepción y creer que sólo los jóvenes tienen en mente que la felicidad está en la forma de vida norteamericana; factores geográficos como el de tener de vecino a la primer potencia del mundo también influye en esta creencia. Refiriéndose a la forma de vida americana Carles Feixas señala que “Esta influencia se ha manifestado de manera más clara entre las clases media y alta. El reforzamiento del prototipo estadounidense se desarrolla desde dos bandos: por un lado el contacto con el país del norte y sus emisiones y por otro desde la proyección colonizada que se emite desde nuestro país” (Feixa, C. 2002. P 24)
Puesto que la influencia norteamericana ha tenido en México, más impacto en las clases sociales altas, este argumento nos da una razón más para entender por qué en la telenovela RBD se sigue un modelo americano a saber: por su nivel socio económico.

RBD ha sabido reconocer estas etapas por las que pasa cualquier individuo durante la adolescencia y las ha llevado a la pantalla, de esta manera ha logrado que jóvenes que se sienten identificados con algunas situaciones de la novela, vean y sigan algunos patrones de conducta. También es necesario mencionar que muchos de los jóvenes que ven la telenovela no necesariamente se identifican con ella (en ningún aspecto) sin embargo la ven para no ser excluidos de su grupo de amigos.

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Resultados de las Encuestas

Para desarrollar un invetigacián más a profundidad aplicamos encuestas a una población total de 200 jóvenes entre 15 y 25 años, de los cuáles 100 pertenecen a escuelas privadas y 100 a públicas.

En el siguientes documente se pueden observar los resultados de las encuestas, por medio de unas gráficas, además de su análisis de cada una.

graficas.doc

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Análisis de las Entrevistas.

ENTREVISTA 1 :

Nombre: Beatriz Angeles Ricaño
ITESM-CEM
Directora del Departamento de Letras

En la entrevista la profesora fue muy objetiva y puntual en sus respuestas, las cuales además nos invitaron a ver el fenómeno de una manera más integral; lo cual es fundamental porque se tiende muchas veces, a hacer un análisis sesgado de los datos en el momento que sólo se ve una parte de la realidad.

Uno de los elementos importantes que ella señala para explicar el éxito de la telenovela, es que ésta utiliza diálogos y situaciones de fácil entendimiento para cualquier televidente. La industria cultural, tal como lo señala la Teoría Crítica, busca enviar mensajes de fácil entendimiento o discernimiento, para que hagan más ágil el consumo del producto cultural.

Es por lo anterior que la telenovela aborda temas generales por los que la mayoría de los adolescentes pasan en la transición de la infancia a la adultez, lo que hace que los jóvenes se sientan identificados con las situaciones que se presentan en los capítulos de la telenovela, pero lo cierto es que los contenidos en esencia han sido los mismos siempre, las industrias televisivas pocas veces prueban productos que no hayan dado ya resultados positivos con la audiencia “… ofrece como completamente nuevo no es mas que la representación en formas distintas de algo siempre idéntico; el cambio enmascara un esqueleto, en el que es tan poco lo que cambia como en el mismo concepto de beneficio, desde que éste ha conquistado el predominio sobre la cultura”( Wolf M, Pp 101,102. 2002)

En cuanto a los efectos de los medios en la audiencia (y en este caso en particular de los efectos en la identidad) son difíciles de analizar por la gran cantidad de variables que pueden influir en el consumo del producto, pues implica tener otras consideraciones que tienen que ver con los entornos culturales, sociales y políticos. Otras veces el consumo de los medios tiene que ver con una simple forma de distraerse o relajarse después de un día pesado, de alguna manera en como si la audiencia jugara con los medios, llevando los mensajes emitidos por éstos a espacios públicos o privados, haciéndolos parte de la vida cotidiana. Es por ello que la profesora hace mención del autor Roger Silverstone quien habla sobre todo del juego como factor importante en el la vida diaria, pues el juego es la manera en que nos construimos e interactuamos con los medios pero también con otros individuos; el juego de socializar, es en este juego donde entra la poética de los medios, que dice que diariamente unos a otros nos contamos historias con las cuales vamos formando nuestra cultura, dentro de estas historias pues están presentes los medios, en el momento que hablamos con el otro de lo que vimos en el capítulo de ayer de la telenovela, o lo que dijeron los noticieros sobre algún suceso, en ese momento estamos incluyendo en nuestra cultura a los medios y los estamos haciendo participes de esta construcción. Por lo tanto cuando los jóvenes hablan de RBD, en sus escuelas, con sus amigos, o familiares, están al mismo tiempo integrando este producto a la cultura y la están transformando con las historias que se cuentan entre sí.

Además de todo lo anterior los jóvenes toman algunos elementos de la telenovela para la construcción de su propia identidad, pero no es el único factor que influye en su identidad, pues como individuos, nos movemos en diferentes espacios y ambientes de los cuales también se pueden aprender cosas y tomarlas para sí; responsabilizar a la telenovela por completo de la construcción de la identidad de los jóvenes es como regresar a las primeras teorías de comunicación que consideraban a la audiencia como una caja vacía, no pensante que consumía e interpretaba todos los mensajes tal y cual eran enviados por los medios.

ENTREVISTA 2 :

Leticia Verde Bital.
La entrevista se realizó en la casa del informante.
Es de sexo Femenino.
Tiene 26 años de edad.
Es Lic. Comunicación y Periodismo.
Nivel socioeconómico medio.

Dentro de los datos que nos proporciono Lety Verde Bital nos podemos dar cuenta, que es una persona que tiene un grado de estudios lo que nos connota que tiene cierta noción de lo que sucede en este medio además de haber estudiado una carrera que se relaciona con estos temas.

El ver telenovelas no es para ella una prioridad pero tampoco es algo que le desagrada, la mayoría de veces ve las telenovelas por distracción o entretenimiento, al igual que su madre; de esta manera se puede comprobar que el estudio que realizaron en el libro Cuéntame en qué se quedó, se ve reflejado ene este caso al momento que la madre ve las telenovelas por la misma razón de la hija donde nos connota que la familia siente lo mismo al ver una telenovela.

Martín Barbero menciona en “Televisión y Melodrama” que la televisión es el medio entre la realidad y el deseo, se ve claramente reflejado al momento que nuestra entrevistada menciona que la telenovela se convertido en un fenómeno que forma parte de la realidad de niños y jóvenes, donde el deseo por ser como los protagonistas o vestir como ellos marcan la influencia que puede existir en la sociedad.
Las formas de vestir, actuar y hablar de los personajes son elementos que como menciona Martín Barbero influyen para la formación de una identidad cultural, ya que desde el momento en que la novela marca a la sociedad mexicana hay una trasformación en la identidad cultural.
Lety Verde hacer referencia a la exageración de algunas ocasiones de los personajes por que ella piensa que hay actitudes que no se realizarían en la realidad de esa forma. Esto lo podemos relacionar con la mediación de la información que menciona Roger Silvestor por que lo que se trasmite a la mejor no es la idea inicial que se deseaba.
Martín Barbero dice en su lectura de la modernidad y medios masivos de comunicación “Un fenómeno cultural es importante y representativo en la identidad de las personas de una comunidad y de un país como es el caso de este estudio en Colombia son las telenovelas y de esta manera América Latina esta practicando su incursión en la postmodernidad.” Esta cita es distintiva en esta entrevista ya que se nota que esta telenovela de Rebelde con el paso del tiempo puede ser una trasmisora de la cultura mexicana en otros países, por la demanda que tiene.
Es importante destacar que la lectura que se genera en esta novela no es en un grupo determinado, por que al comentar con mis compañeras sobre el nivel socioeconómico las entrevistadas concluimos que tenían distintos status socioeconómico lo que nos indica que este producto cultural tiene impacto en cualquier tipo de audiencia.

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